Мне нравятся золотой Майтресс провокатерный Ком де Гарсон три восьмерки
Майтресс называют пошлым -значит я люблю пошлое и блестящее- хотя запах стал утомлять и пошел в обменник.
Но по флакоше и щас млею и в магазинах хожу смотрю.

Забыла сказать, мне ужасно не нравятся флаконы Том Форд, которые коричневые. Бр...не понимаю как можно было такой дизайн сделать. Хотя сами ароматы бесподобны.

Понка, ну, так это кому как. Вот как раз Ланстант обычный мне нравится своим сиреневым оттенком стекла, а Мэджик совсем другой аромат более романтичный что-ли, даже мадамистый какой-то, поэтому думаю можно было придумать что-нибудь покрасивше.

Какие мы всё таки разные, а я считаю флакон Cheap & Chic Moschino самым стильным из всех, что мне встречались, причём очень хорошо форма, сочетается с цветовой гаммой, это мой Оскар за флакон, ещё уважаю за стиль  Ню в едп, некоторые флаконы Вивьен Вествуд (в руку взять приятно), уважаю лаконичный и сдержанный дизайн Шанель, как бы говорящий, что такому содержимому не нужны яркие, балаганные фигульки, одно время нравился флакон старой версии Кензо Парфют Дэ Э Тэ, хотя все таки грубоват, отношусь прохладно к флаконам в форме амфор, ваз, с всякими вензелёчками в стиле "бохато", и просто не переношу вид Красоток Нины Ричи в виде какашечек с короной, забыла ещё прекрасные экземпляры такие как Банди Пиге, Секрет Обесеншнл, ну и конечно Палома Пикассо.

А  помните, "Тайна  Роша"  была  в  матовом  пузырёчке  с  золотой  крышечкой ? Эсти  раньше  была  в  матовом  флакончике  парфюмерка. С  тех  пор  люблю  матовое  стекло  флакона, такое  приятное  на  ощупь, шелковистое  .

Забавно, но у меня совершенно та же реакция
Вот просто любопытно: какие ассоциации имел в виду дизайнер флаконов?

Матовое стекло очень люблю, как написала Понка, стекло у таких флаконов шелковистое, нежное, хочется в руках лелеять их. И очень нравится стекло как у Дюны, Поэмы, не могу объяснить какое оно, но всегда вызывает у меня трепет. Бруно Банани обхожу стороной, может и есть у него что-то интересное, флаконы отталкивают и удешевляют сам парфюм(это тоё личное восприятие). Вот такие мы все разные, вкусы тоже.

Любовь
Ну кто бы мог подумать!!!...
Такие толстенькие, отъевшиеся змейки!...
Не-а, моей скудной фантазии явно не хватило!..

может быть будет интересно о флакончиках )))

Искусство флакона (интервью с Пьером Динаном)

На американском сайте Now Smell This, посвященном парфюмерии, недавно было опубликовано интервью с самым известным в настоящее время дизайнером флаконов Пьером Динаном (Pierre Dinand). Не могу не поделиться с вами возможностью познакомиться поближе с этим талантливым человеком.

Пьер Динан — живая легенда мира ароматов. Нет, он не известный парфюмер, он — дизайнер флаконов. Их слишком много, чтобы перечислять все, вот лишь небольшой список его работ: Givenchy Ysatis, Ivoire de Balmain, Tiffany, Coriandre, Caron Nocturnes, Lancome Magie Noire, Yves Saint Laurent Rive Gauche. Возможно, кто-нибудь из вас видел специальный выпуск аромата Mure et Musc от L’Artisan — так вот он тоже заключен во флакон этого автора. Одной из последних его работ стала зеленая бутылочка в виде плода фиговой пальмы для аромата Premier Figuier, выпущенного в прошлом году.

Now Smell This: Ваш первый флакон вы выполнили для аромата Madame Rochas в 1960 году. Нам известно, что это получилось практически случайно. Расскажите, пожалуйста, поподробнее, как это произошло.

Pierre Dinand: В 1958-1959 годах я работал арт-директором в одном рекламном агентстве, клиентами которого были многие производители предметов роскоши. Одному из них, Марселю Роша (Marcel Rochas), очень нравился мой стиль и, зная о моем архитектурном образовании, он попросил меня создать дизайн флакона для нового аромата, который будет носить имя прекрасной женщины, Хелен Роша (Helene Rochas). Подобная работа была для меня в новинку, но меня всегда привлекало все новое. Я решил серьезно взяться за дело и лично познакомился с Хелен. Я проводил с ней столько времени, что, в конце концов, по уши в нее влюбился. На создание первого в моей жизни флакона меня вдохновила ее коллекция антикварных флаконов. Но так как все они были созданы вручную, передо мной встала проблема «адаптировать» их к массовому производству. В итоге я справился с этим и наградой за мой труд стал оглушительный успех, после которого меня буквально завалили заказами. Моими клиентами стали Pierre Balmain, Pierre Cardin, Christian Dior, Yves Saint Laurent. Каждый раз я думал, что это будет последний созданный мною флакон, но после него неумолимо следовал следующий, потом еще один, и с каждым разом мои работы пользовались все большим спросом.

NST: Как по вашему, необходимо ли, чтобы дизайн флакона органично отражал его содержимое, или красивый аромат в красивом флаконе всегда будет пользоваться спросом?

PD: Раньше я всегда работал вместе с парфюмерами: с Гаем Робертом (Guy Robert) над Madame Rochas, с Эдмондом Рутницка (Edmond Routniska) над Eau Sauvage, с Мишель Хи (Michel Hy) над Calandre, с Сизаком (Sieuzac) над Opium. Но сейчас времена изменились: выпускается очень много парфюмов и в короткие сроки, поэтому мне далеко не всегда удается «попробовать» аромат перед началом работы. В этом случае мне приходится общаться со многими «носами», чтобы составить свое представление о новинке. Я с уверенностью могу сказать, что в любом случае лучше, когда аромат и флакон «работают» вместе.

NST: Многим нравится флакон Eau Sauvage. Расскажите, пожалуйста, что в этом аромате или в стиле Christian Dior подтолкнуло вас на его создание и как работа с Эдмондом Рудницка повлияла на окончательный вариант дизайна.

PD: Мистер Рудницка оказался человеком с характером, очень упрямым и впечатлительным. Он наотрез отказывался принимать какие-либо мои предложения по изменению концепции аромата: «Либо вам это нравится, либо нет…» В итоге выработался определенный стиль нашего с ним общения: я рисовал наброски и мы вдвоем шли их обсуждать к менеджеру Christian Dior Рене Бордо (Rene Bourdon), отцу знаменитого сейчас парфюмера Пьерра Бордо (Pierre Bourdon). Картонную коробочку, стилизованную под внутреннюю отделку Rolls Royce, в которую должен был помещаться сам флакон, оказалось создать еще труднее: мне пришлось семь раз менять цвет, прежде чем он был одобрен.

NST: Вы создали статуэтку для награждения победителей парфюмерного конкурса Fifi. Расскажите о ней.

PD: Аннетт Грин (Annette Green) и Фернандо Але (Fernando Aleu) (основатели Fifi — QM) попросили меня создать «нечто», отражающее суть Fragrance Foundation. Я создал фигуру, отображающую мужчину и женщину, связанных каплей парфюма. Статуэтка изготовляется из хрусталя, и ее дизайн не менялся с 1973 года. Кстати, это был мой подарок Fifi.

NST: Вы создали около 500 флаконов. Наверное, вам сложно выделить любимые. Тем не менее, можете ли вы назвать несколько, которые особенно вам дороги?

PD: Конечно, у меня есть любимые флаконы. Это Yves Saint Laurent Opium, Paco Rabanne Calandre и Paco Rabanne Pour Homme, Calvin Klein Eternity и Calvin Klein Obsession, Givenchy Amarige, Christian Dior Eau Sauvage, Azzaro, Estee Lauder Pleasures, Burberry for women и Paul Smith London.

NST: А можете назвать флаконы других дизайнеров, которым вам нравятся?

PD: Chanel No. 5 — классика, неподвластная времени. Могу также выделить L’Air Du Temps в стиле барокко. В последнее время я не встречал чего-нибудь интересного и действительно нового: дизайнеры просто копируют друг друга.

NST: Вы считаете, что в настоящее время дизайну флаконов не уделяется должного внимания. С чем, по-вашему, это связано? Является ли это следствием «гонки парфюмов», когда выпускается больше чем по одному новому аромату в день, или этому есть другие причины?

PD: В настоящее время, совсем не уделяется внимания креативности в создании флаконов. В результате качество дизайна опустилось на очень низкий уровень. Я могу сравнить это со стрижкой газонов: даже у самого прекрасного цветка нет никаких шансов выжить. Рынок заполонили однообразные флаконы (спасибо маркетологам P&G). C’est la vie («такова жизнь» (фр.) — QM), или, если быть точнее, c’est la mort («такова смерть» (фр.) — QM). Это смерть креативности. В этом и объяснение быстрого «ухода» ароматов со сцены — они мертворожденные. Впрочем, должен заметить, что мои работы для Calvin Klein и Робин Бернс (Robin Burns) из Estee Lauder выбиваются из общей тенденции, потому что они хотели, чтобы я создал нечто уникальное, новое, чтобы я не следовал модным тенденциям, а обгонял их. Этой же позиции придерживаются Puig Group и Yves Saint Laurent.

Пьер Динан также создал дизайн флаконов таких известных ароматов, как Paco Rabanne XS pour Elle, Very Valentino, Prada, Obsession Night for Men от Calvin Klein.

источник:

--------------------------------------------------------------------------------

Искусство флакона интервью с Пьером Динаном

Отредактировано Prety (2011-01-11 01:31:42)